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aikoの歌詞世界の魅力をファン歴20年の筆者が紹介！aikoに対して恋に恋する恋愛ソングばかりと感じているとすれば、それは誤解です。コアなファンにとってのaikoのキーワードである「哀愁」「渋み・エグみ」「普遍的な愛」に焦点を当てaikoの歌詞世界を解説！
『本当は深いaikoの歌詞 ～コアなファンが語る３つのキーワード～』はこちらから！
著者：MAKO
1980年代生まれ。aikoのファン歴20年。aikoの楽曲は全曲カラオケで歌うことができる（息継ぎまで再現できる）。子供の頃から母親の影響で60～70年代の邦楽・洋楽を聴いて育つ。中学３年の時aikoと椎名林檎の楽曲に出会い、青春を捧げる勢いでのめり込む。洋邦問わず、深みのある詞を書く、艶っぽい声のシンガーソングライターが大好き。今一番気になるアーティストは吉澤嘉代子。
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『本当は深いaikoの歌詞』目次へ （全８ページ）
ここからは、このWebonを読んで「もっとaikoの曲を聴いてみたい！」と思った方、「aikoはけっこう好きだけど、シングル曲ぐらいしか知らない」という方に向けて、カップリング曲の中からぜひおすすめしたい隠れた名曲をご紹介します。
これまでにご紹介した「哀愁」「渋み・エグみ」「愛」という特徴がそれぞれわかりやすく描かれたものを選んでみました。
特徴別！aikoおすすめの名曲８選
切なさがいっぱい～哀愁を感じたいあなたにおすすめ
▼哀愁を感じたいあなたにおすすめの名曲３選
| タイトル |
収録 |
| 恋人 |
シングル「カブトムシ」1999 |
| アイツを振り向かせる方法 |
シングル「桜の時」2000 |
| ひまわりになったら |
シングル「二人」2008 |
３曲ともいわゆる「失恋ソング」です。
「恋人」は別れの場面と未練を丁寧に描き、「ひまわりになったら」は友達から恋人になった二人がまた友達へと戻って行く切なさを歌い上げています。
「アイツを振り向かせる方法」については以下で詳しく取り上げます。
ちょっぴり重い歌詞が魅力～渋み・エグみを感じたいあなたにおすすめ
▼渋み・エグミを感じたいあなたにおすすめの名曲３選
| タイトル |
収録 |
| 二時頃 |
シングル「ナキ・ムシ」1999
アルバム『まとめ Ⅰ』2011 |
| こんぺいとう |
シングル「スター」2005
アルバム『aikoの詩。』2019 |
| Do you think about me? |
シングル「戻れない明日」2010
アルバム『aikoの詩。』2019 |
３曲とも恋人に対する恨み言が歌詞になっていますが、aikoマジックにより過剰にドロドロせず、不思議とキュートに聞こえます。そのマジックの秘密については、「こんぺいとう」を例に以下で解説したいと思います。
落ち込んだ時元気をくれる～愛を感じたいあなたにおすすめ
▼愛を感じたいあなたにおすすめの名曲２選
| タイトル |
収録 |
| テレビゲーム |
シングル「かばん」2004
アルバム『aikoの詩。』2019 |
| 未来を拾いに |
シングル「夢見る隙間」2015
アルバム『aikoの詩。』2019 |
恋愛がメインテーマではありませんが、aikoから聞き手へのメッセージが詰まった愛の曲です。
以下では「テレビゲーム」のみ取り上げますが、どちらも『aikoの詩。』に収録されているのでこの機会にぜひ聴いてみてはいかがでしょうか。
おすすめの曲の歌詞解説
ここまで紹介したおすすめの名曲のうち３曲を取り上げ、以下で歌詞の解説をさせていただきます。
パワフルだけど切ない「アイツを振り向かせる方法」
「アイツを振り向かせる方法」は第１章で少し触れましたが、aikoが初めて作詞作曲し、コンテストで披露したという重要な一曲です。
歌い出しのフレーズと元気いっぱいのボーカルは哀愁とは程遠く、非常にポジティブな失恋ソングという第一印象を受けます。
今の目標はただひとつ
アイツを振り向かせる事だけ
どしゃぶりの雨の中でアイツにフラれてはや二年
だけども だけれども 今でも心の隅で気になる
（中略）
けどあたしはフラれた身 だけどずっとずっと離れない
好きよ 後悔なんてダイキライ
だからやりたい事やらしてもらうわ
引用：aiko「アイツを振り向かせる方法」
ポジティブが過ぎて執着型になっている点が少し怖くはありますが、「この主人公は何が何でも相手を振り向かせる自信があるのだろう」という安心感があり、明るいメロディとともに聞き手を元気に鼓舞してくれます。
ところが歌詞は次のように締めくくられます。
本当は素直になりたい だけどなれないなれない 好きだから
（中略）
雨が止んで虹が出た時 きっと
アイツはあたしを思い出す
それまで気長に待つとしようか
十年でも二十年でも ずっとずっとずっと待ちましょう
引用：aiko「アイツを振り向かせる方法」
「今の目標」というフレーズで始まった歌詞が「十年」や「二十年」という途方もない年月に変わり、「振り向かせる」と息巻いていた語り手が「待ちましょう」と受け身に転じて幕を閉じました。
「五十年」や「百年」ではなく「十年でも二十年でも」というぎりぎり想像のつく範囲内の未来であるところに逆にリアリティがあります。
出だしは底抜けに明るく前向きだった語り手が「素直になれない」と本音を漏らし、結局最後は「待ち」の姿勢に落ち着きます。
「やりたい事やらしてもらうわ」と口では言いながらも、見込みのなさをどこかで理解しているのでしょう。
「前向きに突っ走る女の子」を描いていると見せかけて、むしろ「本当は何もできない女の子」が描かれていることがわかります。
「カブトムシ」で今の幸せと未来への不安を行ったり来たりしていたように、「今すぐ振り向かせるぞ！」という意気込みとあきらめの間をさまよいながら、遠すぎる未来に奇跡を祈る控えめな主人公の物語です。
ユーミンの「まちぶせ」の歌詞のような怖さもありますが、自信のなさを匂わせている点で「切なさ」が「怖さ」にやや勝っています。
しかしそんな歌詞もaikoのボーカルに乗せると暗い部分がそぎ落とされ、明るい失恋の応援歌へと姿を変えます。
聴いたときと歌詞を改めて読んだときの印象の違いが楽しめる作品です。
▼「アイツを振り向かせる方法」収録シングル『桜の時』
密やかな狂気に満ちた「こんぺいとう」
かわいらしいタイトルですが、「こんぺいとう」が意味するものに気付くと曲の印象がガラリと変わります。出だしは次の通りです。
白いペンで書いたから あなたはきっと気付かない
光に反射させれば見つかったかもしれない
突然かけてくる電話 こんな時間にどうかした？
いつもふりまわしてくれて どうもさようなら
引用：aiko「こんぺいとう」
「白いペンで書いた」という独特の表現が印象的ですが、それ以外は特に変わったところのない、恋の相手に見切りをつけた一場面です。
一体何が「こんぺいとう」なのか？二人の甘かった過去か？涙のことだろうか？と期待しながら聴いていると、次のような歌詞に出会います。
一緒に溺れてしまえるのなら それでもいいと思ってたの
悲しみから逃れる為に噛んだ 腕に赤いこんぺいとう
引用：aiko「こんぺいとう」
聴いているだけでは意味をつかみにくいですが、改めて歌詞を見てみるとずいぶんと狂気じみた内容であることがわかります。
悲しみを紛らわそうと自分の腕を噛み、その痕がこんぺいとうのようである、と何気なく歌っています。
先ほど、こんぺいとうとは「涙のことだろうか？」と予想しましたが、涙は歌詞の中で「ドロップ」と表現されています。
睫毛を通り堕ちるドロップ 唇に触れて味は苦い
忘れられない恋の味よ…
引用：aiko「こんぺいとう」
涙を「ドロップ」、傷痕を「こんぺいとう」と呼ぶことで、聞き手の頭の中を甘いアメ玉のイメージでいっぱいにする一方、歌詞自体は全く甘くないという歪みがこの作品を楽しむ最大のポイントでしょう。
このようなエグみの強いタイプの曲はaikoのシングル表題曲には選ばれませんが、カップリングやアルバム曲にはさりげなく登場します。
シングル集『aikoの詩。』のDisc.4（カップリング集）に収録されているので、どうぞ味わってみてください。
▼「こんぺいとう」収録アルバム『aikoの詩。』
優しさであふれる「テレビゲーム」
「テレビゲーム」は「こんぺいとう」同様、『aikoの詩。』に収められています。
aikoの楽曲はその大半が「あたし」という一人称で書かれていますが、「テレビゲーム」は「僕」が語り手となる珍しい一曲です。
これによって主人公＝aikoという印象が薄れ、ジェンダーレスな雰囲気に仕上がっています。
女性シンガーなら誰でも「僕」を用いれば同様の効果があるかというと、そうでもないでしょう。
「たまに“僕”という言葉を使うとより素直になれる」（2005 ソニー・マガジンズ『aikobon』p396）
とaiko自身も語っているように、普段「あたし」で語ることが当たり前になっているからこそ、まれに「僕」を使用した時の効果が大きいのではないでしょうか。
テレビゲームしに来ない？ たまにはいいもんだよ
固くなった頭を優しく優しく解いてあげたい
（中略）
風は何も聞いてこないさ 秋の空は虚しいだけじゃない
君がどうすればいいか 多少の試練なんだ
僕はそう思うよ
引用：aiko「テレビゲーム」
恋する女性の切迫感を描いた楽曲とは違い、大切な誰かを受け止めようとする優しさに満ちた歌詞が印象的です。
設定は恋人に限らず、また性別も男女に限らず、年齢差も明示されていません。
あらゆる立場の聞き手が「僕」の言葉に身をゆだねリラックスできる、包容力のある作品です。
恋愛ソングのイメージに埋もれがちですが、実は「テレビゲーム」に限らずaikoの歌詞は優しさや愛情がベースにあります。
時に重く暗い感情を描いてもそれほど陰湿に聞こえないのは、こうした点も関係しているでしょう。
「テレビゲーム」はいつもの語り手（＝あたし）という設定が解除されたことによって、それが一層わかりやすく表現されています。歌詞の後半を見てみましょう。
例えば僕を盾にして その大きな道を渡れるなら
裏切られても信じていられる君だからこそ
いいよいいよ
引用：aiko「テレビゲーム」
「盾にして」「裏切られても信じて」といったやや重みのあるフレーズを用いて、いわゆる「見返りを求めない愛」を描いています。
これがもし「あたし」によって語られると、いつもの恋愛ソングのイメージがつきまとって重く聞こえてしまうかもしれません。
「僕」が語ることによって、恋に悩むいつもの語り手＝あたしのイメージがリセットされ、爽やかな印象だけが残ります。
aikoが「僕」を通して語ることで「素直になれる」のは、この「僕」という一人称の中和作用によるところが大きいでしょう。
▼「テレビゲーム」収録アルバム『aikoの詩。』
このように、aikoのカップリング曲にはシングル曲以上にユニークな表現が多く見られます。
一見明るくシンプルな曲も、じっくり歌詞を読んでみると意外な仕掛けが隠れているかもしれません。
次のページではおすすめのアルバムをピックアップしました。
さらに深くaikoの歌詞世界へ潜り込みたい方はぜひ参考にしてみてください。
『本当は深いaikoの歌詞』目次へ （全８ページ）
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著者：MAKO
1980年代生まれ。aikoのファン歴20年。aikoの楽曲は全曲カラオケで歌うことができる（息継ぎまで再現できる）。子供の頃から母親の影響で60～70年代の邦楽・洋楽を聴いて育つ。中学３年の時aikoと椎名林檎の楽曲に出会い、青春を捧げる勢いでのめり込む。洋邦問わず、深みのある詞を書く、艶っぽい声のシンガーソングライターが大好き。今一番気になるアーティストは吉澤嘉代子。
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今回は、スタレビがどんなに素敵で素晴らしいバンドなのか、私のスタレビへの感謝の気持ちとともにお伝えいたします。
